Au cours de ces 10 semaines, le cours examine comment les notions de « corps », « pouvoir », « genre », « affect », « blancheur », « migration », « neuroqueerness », « environnement », « crise » et « avenir » apparaissent dans les discours publics, et comment les féminismes et les arts les abordent pour développer une réflexion critique. Chaque semaine, les participants découvriront un texte théorique et une œuvre d’art qui s’enrichissent mutuellement, afin d’aborder de manière critique l’un des dix concepts aux niveaux matériel, esthétique, affectif et théorique.
Veuillez consulter la page du cours.
En établissant un dialogue entre la théorie féministe et les arts, ce cours explore dix concepts clés qui occupent une place prépondérante dans les discours publics contemporains. Les féminismes et les arts sont mis en dialogue afin d’enrichir la compréhension des enjeux sociaux majeurs et des discours publics pertinents, et d’élargir la compréhension des approches théoriques et méthodologiques interdisciplinaires. Au cours de ces dix semaines, le cours examine comment les notions de « corps », « pouvoir », « genre », « affect », « blancheur », « migration », « neuroqueerness », « environnement », « crise » et « avenir » apparaissent dans les discours publics, et comment les féminismes et les arts les abordent pour élaborer un commentaire critique. Chaque semaine, les participant·e·s découvriront un texte théorique et une œuvre d’art qui s’enrichissent mutuellement, afin d’aborder de manière critique l’un des dix concepts aux niveaux matériel, esthétique, affectif et théorique. Le cours s’articule autour des féminismes queer, trans, crip et décoloniaux, ainsi que des arts contemporains de la performance, des médias, du son et des arts textuels. Le cours aborde les travaux théoriques de Margaret Schildrick, Mel Y. Chen, Astrida Neimanis, José Esteban Muñoz, Alison Kafer, Françoise Vergès, María Lugones, Jack Halberstam, Leopold Lambert et Alex Martinis Roe, ainsi que les œuvres d’Ana Mendieta, Hannah Rowan, Chiara Bersani, Marry Magic, Camille Auer, Jumana Manna, Noor Abed et Hiwa K, entre autres.
À l'issue de ce cours, l'apprenant sera en mesure d'acquérir une compréhension globale des thèmes et enjeux majeurs qui ressortent des débats publics contemporains.
Il acquerra des connaissances sur les principales approches théoriques des questions sociales proposées par la théorie féministe.
Il aura une compréhension globale de la manière dont les arts contemporains répondent à ces débats.
Aucun
Ce cours est axé sur la littérature féministe queer, trans, crip et décoloniale, ainsi que sur les arts contemporains de la scène, des médias, du son et du texte. La littérature étudiée comprend des extraits des ouvrages suivants : Margrit Shildrick (2002). *Embodying the Monster. Encounters with the Vulnerable Self*, SAGE Publications ; (1997) *Leaky Bodies and Boundaries. Feminism, Postmodernism and (Bio)ethics, Routledge Press. Magdalena Górska (2016). *Breathing Matters: Feminist Intersectional Politics of Vulnerability*. Linköping : Linköping University Press. Kathleen C. Stewart (2007). *Ordinary Affects*, Duke University Press. Sara Ahmed (2014). La politique culturelle des émotions, Edinburg University Press. Gregory J. Seigworth et Carolyn Pedwell (2023). « Introduction : Une lueur d’inventaires ». The Affect Theory Reader 2 : Worldings, Tensions, Futures, Duke University Press. Mel Y. Chen (2023). Intoxicated : Race, handicap et intimité chimique à travers l’empire, Duke University Press. Astrida Neimanis (2017). « Hydroféminisme : ou comment devenir un corps d’eau ». *Undutiful Daughters : Mobilizing Future Concepts, Bodies and Subjectivities in Feminist Thought and Practice*, Gunkel, Henriette, Gunkel, Nigianni, Chrysanthi et Söderbäck, Fanny, Palgrave Macmillan. Elizabeth Freeman (2010). *Tempornalités queer, histoires queer*, Duke University Press. José Esteban Muñoz (2009). *Cruising Utopia : l’ici et maintenant de la futurité queer*, NYU Press. Robert McRuer (2006). *Crip Theory : signes culturels de la queeritude et du handicap*. New York University Press. M. Remi Yergeau (2018). Authoring Autism. On Rhetoric and Neurological Queerness, Duke University Press. Françoise Vergès. Capitalocène, déchets, race et genre, e-flux, 2019. María Lugones (2007). « L’hétérosexualisme et le système colonial / moderne des genres ». Hypatia, 22(1), 186–209 ; « Vers un féminisme décolonial ». Hypatia, 25(4), 742–759. Leopold Lambert (2023). « Cinquante nuances de blanc : introduction ». The Funambulist 48. Françoise Vergès. Capitalocène, déchets, race et genre, e-flux, 2019. Sara Ahmed (2007). « Une phénoménologie de la blancheur ». Feminist Theory 8 (2) : 149-168. Alex Martinis Roe (2018). To Become Two : Propositions for Feminist Collective Practice. Archive Books, Berlin. Katve-Kaisa Kontturi (2018). Ways of Following : Art, Materiality, Collaboration, Open Humanities Press, Londres. Le cours aborde les œuvres d’Ana Mendieta, Hannah Rowan, Chiara Bersani, Marry Magic, Camille Auer, MELT, Jumana Manna, Noor Abed, Hiwa K, entre autres, ainsi que les pratiques curatoriales de Justine Daquin et Satu Herrala, entre autres.
Conférences, débats, rencontres avec des artistes et des commissaires d'exposition, exercices pratiques
Relevé de notes