„Dieser schöne Makel“: Frauen in der Literatur

„Dieser schöne Makel“: Frauen in der Literatur

Ausstellende Einrichtung

BBN-ANG17-312.142
Englische Sprache und Literatur

Dozent(en):

Eszter Balogh Bearbeiten

Startdatum

10. Februar 2026

Enddatum

12. Mai 2026

Studienfach

CHARM-Prioritätsfeld

Studienniveau

Studienaufwand, ECTS

5

Kurzbeschreibung

Dieser Kurs lädt die Studierenden dazu ein, die sich wandelnde Darstellung von Frauen in Literatur und Film von der viktorianischen Ära bis zur Gegenwart zu erkunden und zu untersuchen, wie diese Darstellungen wechselnde gesellschaftliche Ideologien sowohl geprägt als auch von ihnen geprägt wurden. Durch die Auseinandersetzung mit vielfältigen Perspektiven und Medien werden die Studierenden die komplexen Wechselwirkungen zwischen Geschlecht, Kultur und Geschichte bei der Darstellung von Frauen untersuchen.

Ausgehend von Archetypen wie dem „Engel des Hauses“, der „gefallenen Frau“ und der „Femme fatale“ wird der Kurs den anhaltenden Einfluss dieser Figuren in verschiedenen historischen Kontexten und kulturellen Landschaften nachzeichnen. Die Studierenden werden sich mit der kritischen Analyse von Texten und Filmen befassen, die konventionelle Erzählungen sowohl bestätigen als auch hinterfragen, und dabei die Bedeutung dieser Darstellungen für die Prägung allgemeiner gesellschaftlicher Einstellungen zu Geschlecht und dem weiblichen Körper untersuchen.

Im Laufe des Kurses arbeiten die Studierenden aktiv an Projektarbeiten mit, um Einblicke darin zu gewinnen, wie diese Darstellungen tiefgreifende gesellschaftliche Veränderungen widerspiegeln. Anhand von Fallstudien und Beispielen aus verschiedenen globalen Kontexten untersuchen sie, wie die sich wandelnde Darstellung von Frauen zu einer breiteren Diskussion über Identität, Macht und Widerstand beiträgt, und fördern so ein tieferes Verständnis dafür, wie kulturelle Narrative Grenzen und historische Epochen überschreiten.

Ausführliche Beschreibung

Der Kurs befasst sich mit der sich wandelnden Darstellung von Frauen in Literatur und Film von der viktorianischen Ära bis zur Gegenwart, wobei der Schwerpunkt darauf liegt, wie diese Darstellungen umfassendere gesellschaftliche und ideologische Veränderungen widerspiegeln. Wichtige Archetypen wie der „Engel des Hauses“, die „gefallene Frau“ und die „Femme fatale“ werden über verschiedene Epochen hinweg nachverfolgt, um ihren anhaltenden Einfluss auf die kulturelle Wahrnehmung von Frauen aufzuzeigen. Die Studierenden setzen sich mit rebellischen Erzählungen auseinander, die traditionelle Darstellungen hinterfragen, und analysieren, wie diese Darstellungen zu sozialen und kulturellen Veränderungen beitragen. Der Kurs untersucht zudem die Schnittstellen zwischen Geschlecht, Sexualität, Imperialismus und Postmoderne und bietet die Möglichkeit, literarische Werke mit ihren Verfilmungen zu vergleichen. Zu den Werken, die wir höchstwahrscheinlich behandeln werden – wobei sich dies je nach Diskussion in der Einführungsstunde ändern kann –, gehören literarische Werke wie Charlotte Brontës „Jane Eyre“, Rider Haggards „She: A History of Adventure“, Jean Rhys’ „Wide Sargasso Sea“, Margaret Atwoods „Surfacing“, Sandra Newmans „Julia“, Maggie O’Farrells „Hamnet“ und Michael Cunninghams „The Hours“. Neben literarischen Werken werden wir Filme wie Stephen Daldrys „The Hours“, Ridley Scotts „Thelma & Louise“, James Camerons „Aliens“ und Yorgos Lanthimos’ „Poor Things“ besprechen.
Die Studierenden können aus verschiedenen Projektoptionen wählen, um eine Note zu erhalten; hier sind einige davon:
1. Die Studierenden können ein Multimedia-Projekt erstellen, in dem sie einen zentralen weiblichen Archetyp in einem modernen Kontext oder aus einer transnationalen Perspektive neu interpretieren.
2. Die Studierenden können zwei oder mehr Texte/Filme aus unterschiedlichen kulturellen Kontexten auswählen (zum Beispiel „Wide Sargasso Sea“ von Jean Rhys und „Surfacing“ von Margaret Atwood) und vergleichen, wie die jeweilige Kultur die Rolle der Frau und geschlechtsspezifische Erwartungen behandelt.
3. Auf der Grundlage von Texten wie „Jane Eyre“ oder „Wide Sargasso Sea“ könnten die Studierenden eine Szene umschreiben oder eine Kurzgeschichte aus der Perspektive einer historisch marginalisierten weiblichen Figur verfassen.

Lernziele

Am Ende des Kurses wird der Lernende in der Lage sein, zu beurteilen, inwiefern verschiedene Texte und Filme traditionelle Darstellungen von Frauen hinterfragen und zu umfassenderen gesellschaftlichen und kulturellen Veränderungen beitragen, indem er literarische und filmische Werke aus interdisziplinären Perspektiven interpretiert und dabei Gender-Theorie, Geschichte und Kulturwissenschaften miteinander verknüpft.

Kursvoraussetzungen

Um den Kurs erfolgreich abzuschließen, müssen die Studierenden eine der folgenden Prüfungsoptionen wählen:

  1. Führen eines Lese-Tagebuchs
    Von Studierenden, die in Moodle ein Lese-Tagebuch führen, wird außerdem erwartet, dass sie zu jeder zugewiesenen Lektüre mindestens eine zum Nachdenken anregende Frage beantworten, wobei sie sich an die in Moodle bereitgestellten Richtlinien halten. Eine aktive Teilnahme an Diskussionen und Übungen im Unterricht ist ebenfalls erforderlich.
    Am Ende des Semesters nehmen Studierende, die sich für diese Option entscheiden, an einer kurzen mündlichen Prüfung teil, um ihre Tagebucheinträge zu besprechen und über ihre Lernerfahrungen zu reflektieren.
    Der erfolgreiche Abschluss des Tagebuchs und der mündlichen Komponente bestimmt die Abschlussnote; Studierende, die sich für diese Option entscheiden, müssen die schriftliche Abschlussprüfung nicht ablegen.
  2. Teilnahme an einem kreativen Projekt
    Die Studierenden können einzeln oder in kleinen Gruppen an einem kreativen Projekt arbeiten, das von einem oder mehreren der im Laufe des Semesters besprochenen literarischen Werke inspiriert ist.
    Mögliche Formate sind unter anderem:
    – das Verfilmen oder Neuinterpretieren einer Schlüsselszene aus einem Text,
    – das Erstellen eines „Spin-offs“, das die Erzählung erweitert oder neu interpretiert,
    – das Erstellen einer Comic- oder visuellen Adaption,
    – das Komponieren eines Liedes oder einer anderen künstlerischen Umsetzung.
    Jedes Projekt muss von einem schriftlichen Kommentar (300–500 Wörter) begleitet werden, in dem die getroffenen kreativen Entscheidungen und deren Zusammenhang mit den im Kurs behandelten Themen und Fragestellungen erläutert werden.
  3. Schriftliche Abschlussprüfung
    Studierende, die sich für die schriftliche Prüfung entscheiden, müssen bei der Abschlussprüfung mindestens 60 % der Punkte erreichen. Die Prüfung besteht aus kurzen analytischen Fragen im Aufsatzstil, die sich auf die zentralen Themen, Konzepte und Interpretationsfragen beziehen, die in den Diskussionen im Unterricht und in den Lektüren behandelt wurden.
    Die aktive Teilnahme am Unterricht kann bis zu 10 % zur Endnote beitragen.

Freie Plätze

10

Literatur zum Kurs (Pflichtlektüre oder empfohlene Lektüre):

Charlotte Brontë – Jane Eyre
Rider Haggard – She: A History of Adventure
Jean Rhys – Wide Sargasso Sea
Margaret Atwood – Surfacing
Sandra Newman – Julia
Maggie O’Farrell – Hamnet
Michael Cunningham – The Hours
Ridley Scott (Regisseur) – Thelma & Louise (Film)
James Cameron (Regisseur) – Aliens (Film)
Garry Marshall (Regisseur) – Pretty Woman

Geplante pädagogische Aktivitäten und Unterrichtsmethoden:

Seminare + interaktive Online-Gruppenarbeit außerhalb der Seminarzeiten

Kurscode

BBN-ANG17-312.142

Sprache

Bewertungsmethode

Abschließende Zertifizierung

Zeugnis

Bewertungsdatum

12. Mai 2026

Modalität

Eingesetztes Lernmanagementsystem

Moodle, Teams

Unterrichtsstunden pro Woche für den Studierenden:

2

Konkrete regelmäßige wöchentliche Unterrichtstage/-zeiten

Dienstags, 9:30–11:00 Uhr

Zeitzone